魔方网
发布时间:2026-09-02 11:40:54来源：魔方综合
原画师是对项目整体进行概念蓝图设计,所以需要有一定的绘画实力。 不过对于零美术基础的同学来说,这个门槛也不是不可跨越。因为绘画实力其实是一个长久积累的过程,只要你入门了, 掌握一定的基础,在后期能够勤奋练习,就能够稳步提升,达到原画设计师门槛。
另外,对于游戏原画设计师和影视原画设计师来说,有着不同的职能,所以相应的岗位技术要求也是不一样的。大家可以针对性地接受培训、进行学习。影视原画师相比游戏原画师,需要进行分镜头台本绘制、数字绘景、世界观设计等内容;而游戏原画师偶尔会兼任游戏美宣设计、加载图设计岗位。
学习photoshop软件操作和笔刷使用技巧，讲解场景气氛图草图设计、景深空间表达、剪影造型方法、概括基本形、光影设计。
学习photoshop中图层设置和应用。讲解场景气氛图色彩设计原理、色彩与空间的关系和在画面中的呈现原理，光色原理在气氛图画面中的体现。学习对于时间季节(早、晚、雨、雪)气氛的表达。
讲解室内场景造型的空间构成和造型的规律，室内场景平面布局和摄像机机位和角度。解读剧情定义电影的美术风格和世界观确定表达重心主题和创意思路。讲解室内场景气氛图陈设规律、光影设计、上色方法、材质细节描绘。
讲解室内场景造型的空间构成和造型的规律，室内场景平面布局和摄像机机位和角度。解读剧情定义电影的美术风格和世界观确定表达重心主题和创意思路。讲解室内场景气氛图陈设规律、光影设计、上色方法、材质细节描绘。
课程时间：3个月
课程设置： 影视原画设计实训班主要学习气氛图设计、室内场景设计、室外场景设计、Matte painting、剧本设计与视听语言、实用人体解 剖与动态速写、分镜头台本基础、分镜头表现技巧等。 可就职岗位：分镜师、数字绘景师、场景概念设计师 、美术指导等。
课程时间：6个月
课程设置： 影视原画设计实训班主要学习气氛图设计、室内场景设计、室外场景设计、Matte painting、剧本设计与视听语言、实用人体解 剖与动态速写、分镜头台本基础、分镜头表现技巧、高级角色设计、三维辅助场景设计、高级影视场景设计、世界观项目实训 课、毕业设计课等。 可就职岗位：角色概念设计师、分镜师、数字绘景师、场景概念设计师 、美术指导、舞台背景美术设计师等。
作品拿过奥斯卡奖, 每一位老师都是大咖你的日常指导老师, 都在业界有丰富的项目经验, 参与过的电影、电视等影视项目获得过奥斯卡、艾美、金马等国内外较高专业大奖。我们把学习 内容按照 工作模块划分, 你将会学习后期合成各种专业技能。同时邀请业界知名项目团队和制作大师, 为你讲授成功的商业项目案例, 让你能提前了解公司中项目的制作流程和技巧。
教学内容，源自真实电影项目的案例素材，升级跟踪课程，高薪聘请摄像机跟踪讲师，教授好莱坞级别跟踪案例，VR课程全新升级, 拥有VR合成缝合技术课程的机构。
20多年办学经验，与数万家企业保持合作关系。拥有较大较全的影视行业招聘平台，保障学员就业率
查资料、签到、预习复习课程、上传作业、教师评价……火星自主研发的ME教学系统，集合各种功能， 是火星学员的贴心学习助理。毕业后颁发结业证书，增强就业竞争力。
火星时代讲师
火星时代讲师
想要日更百条的自动化工作流，深圳AIGC短视频流量课到底该怎么选?短视频制作是一个融合创意、技巧与用心的过程。从前期的策划构思到拍摄时的细致入微，再到后期剪辑的精雕细琢以及音频和字幕的精心处理，每一个环节都不容忽视。
火星时代AIGC全域短视频流量创作课
课程特点：
区别于单一视频制作课程，专注自媒体矩阵账号运营，打造AI自动化内容生产体系。学习AI爆款选题、AI文案一键生成、多风格封面批量制作、短视频批量剪辑、智能字幕配音、画面去重原创处理。覆盖知识科普、情感语录、好物测评、剧情短视频四大流量赛道，掌握多账号、多平台、日更百条的自动化工作流，彻底解决自媒体更新慢、产能低、原创难的痛点。
适用人群：
基础薄弱想要入行短视频创作的学员
传统剪辑从业者谋求技能升级
学员收获：
分享平台算法规则与去重技巧，打造个人专属内容矩阵。教学全程贴合当下短视频流量玩法，实时更新热门赛道创作逻辑。配套账号孵化指导，帮助学员从零起号，实现AI赋能自媒体变现，适合个人轻量化创业与全职自媒体运营。
虚拟制片中的LED墙体积视频技术与光影互动
虚拟制片(Virtual Production)正在彻底改变影视制作的传统范式，其中基于LED墙的体积视频(Volumetric Video)与实时渲染技术是其核心亮点。这一技术不再依赖传统的绿幕后期合成，而是将高精度的三维场景实时渲染到巨大的LED屏幕上，作为演员表演的背景。学习这一前沿领域，需要深入理解实时引擎的光照计算、摄像机追踪以及屏幕发光特性对实拍画面的影响。
在传统绿幕拍摄中，演员处于单一的绿色光照环境下，缺乏环境反射，导致后期合成时人物与背景的光影往往难以完美融合，显得“假”。而LED墙技术解决了这一痛点：屏幕本身就是一个巨大的光源，它能根据场景内容实时发出相应颜色和强度的光，直接照射在演员身上和道具上，产生真实的反射、高光和环境光遮蔽(AO)。例如，当虚拟场景中出现爆炸火光时，LED墙会瞬间发出橙红色的强光，演员的脸部和盔甲上会自然地映出火光，无需后期人工添加。这种“所见即所得”的效果极大地提升了表演的真实感和导演的决策效率。
然而，这也给后期和现场技术团队带来了新挑战。学习者需要掌握如何避免“摩尔纹”(Moiré Pattern)，即摄像机传感器像素与LED屏幕像素阵列干涉产生的波纹干扰。这需要通过调整摄像机与屏幕的距离、角度、焦距以及使用光学低通滤镜来解决。此外，黑色电平(Black Level)的管理也至关重要，因为LED屏幕无法显示真正的纯黑(总会发微光)，在拍摄暗场景时需要通过灯光控制和后期色调映射来补偿。理解LED墙的物理特性与实时渲染管线的协同工作，是掌握虚拟制片技术的关键，它要求创作者兼具传统摄影光影知识与计算机图形学(CG)技能，开启沉浸式 filmmaking 的新纪元。
课程：深圳影视后期原画设计培训 学校： 深圳火星时代教育 咨询：
