发布时间:2026-09-01 11:24:15来源:魔方综合

原画师是对项目整体进行概念蓝图设计,所以需要有一定的绘画实力。 不过对于零美术基础的同学来说,这个门槛也不是不可跨越。因为绘画实力其实是一个长久积累的过程,只要你入门了, 掌握一定的基础,在后期能够勤奋练习,就能够稳步提升,达到原画设计师门槛。
另外,对于游戏原画设计师和影视原画设计师来说,有着不同的职能,所以相应的岗位技术要求也是不一样的。大家可以针对性地接受培训、进行学习。影视原画师相比游戏原画师,需要进行分镜头台本绘制、数字绘景、世界观设计等内容;而游戏原画师偶尔会兼任游戏美宣设计、加载图设计岗位。
学习photoshop软件操作和笔刷使用技巧,讲解场景气氛图草图设计、景深空间表达、剪影造型方法、概括基本形、光影设计。
学习photoshop中图层设置和应用。讲解场景气氛图色彩设计原理、色彩与空间的关系和在画面中的呈现原理,光色原理在气氛图画面中的体现。学习对于时间季节(早、晚、雨、雪)气氛的表达。
讲解室内场景造型的空间构成和造型的规律,室内场景平面布局和摄像机机位和角度。解读剧情定义电影的美术风格和世界观确定表达重心主题和创意思路。讲解室内场景气氛图陈设规律、光影设计、上色方法、材质细节描绘。
讲解室内场景造型的空间构成和造型的规律,室内场景平面布局和摄像机机位和角度。解读剧情定义电影的美术风格和世界观确定表达重心主题和创意思路。讲解室内场景气氛图陈设规律、光影设计、上色方法、材质细节描绘。
课程时间:3个月
课程设置: 影视原画设计实训班主要学习气氛图设计、室内场景设计、室外场景设计、Matte painting、剧本设计与视听语言、实用人体解 剖与动态速写、分镜头台本基础、分镜头表现技巧等。 可就职岗位:分镜师、数字绘景师、场景概念设计师 、美术指导等。
课程时间:6个月
课程设置: 影视原画设计实训班主要学习气氛图设计、室内场景设计、室外场景设计、Matte painting、剧本设计与视听语言、实用人体解 剖与动态速写、分镜头台本基础、分镜头表现技巧、高级角色设计、三维辅助场景设计、高级影视场景设计、世界观项目实训 课、毕业设计课等。 可就职岗位:角色概念设计师、分镜师、数字绘景师、场景概念设计师 、美术指导、舞台背景美术设计师等。
作品拿过奥斯卡奖, 每一位老师都是大咖你的日常指导老师, 都在业界有丰富的项目经验, 参与过的电影、电视等影视项目获得过奥斯卡、艾美、金马等国内外较高专业大奖。我们把学习 内容按照 工作模块划分, 你将会学习后期合成各种专业技能。同时邀请业界知名项目团队和制作大师, 为你讲授成功的商业项目案例, 让你能提前了解公司中项目的制作流程和技巧。
教学内容,源自真实电影项目的案例素材,升级跟踪课程,高薪聘请摄像机跟踪讲师,教授好莱坞级别跟踪案例,VR课程全新升级, 拥有VR合成缝合技术课程的机构。
20多年办学经验,与数万家企业保持合作关系。拥有较大较全的影视行业招聘平台,保障学员就业率
查资料、签到、预习复习课程、上传作业、教师评价……火星自主研发的ME教学系统,集合各种功能, 是火星学员的贴心学习助理。毕业后颁发结业证书,增强就业竞争力。


火星时代讲师
火星时代讲师
上海徐汇火星时代AIGC把后期痛点做成稀缺课程,专治AI视频抖动。在这个信息如潮水般涌动的时代,短视频宛如璀璨新星,在社交媒体的天空中闪耀夺目。无论是展示生活趣事、传播专业知识,还是进行商业推广,短视频都已成为人们青睐的表达形式。

火星时代AIGC视频后期精修融合课
适配人群:
所有AI视频创作者、剪辑师、后期从业者、视频制作爱好者。
课程特点:
针对AI视频普遍存在的抖动、穿帮、画面撕裂、细节缺失、镜头不连贯等痛点,打造专属后期修复课程。系统学习AI素材高清重构、画面防抖、瑕疵去除、镜头衔接、AE合成、达芬奇分级调色、音频适配。实现AI半成品素材→专业商用成片的完整转化,打通AI生成与传统后期的壁垒。
课程前景:
市面稀缺的AI视频后期修复专项课程,精准解决行业核心痛点。适配所有AI视频创作者的成品化需求,大幅提升作品质感与商用价值。学完可独立完成各类AI视频的精细化包装,适配影视、广告、短剧全行业岗位需求。
视频制作入门知识指南
一、明确目标与受众
在开始之前,首先要明确你的视频制作目标和受众群体。是要制作个人日常记录、商业宣传还是教育类视频?明确目标和受众有助于你提前规划视频的风格、内容和传达方式。
二、准备设备
基本的视频制作设备包括摄像机、麦克风、三脚架和灯光设备。如果没有专业设备,现代手机的拍摄质量也可满足入门需求。另外,合适的后期处理软件也非常重要,例如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等。
三、制定剧本和故事板
制定一个清晰的剧本和故事板非常重要。剧本可以帮助你规划视频的内容和结构,包括对话、场景和拍摄角度的安排等。故事板则是将剧本转化为图像的工具,可以帮助你更好地可视化每个镜头的构图和动作。
四、拍摄技巧
在拍摄过程中,要注意以下技巧:
1.稳定性:使用三脚架或手持稳定器来避免抖动和晃动。
2.光线控制:学会利用自然光或灯光设备来创造适合的氛围和效果。
3.音频录制:使用外部麦克风或录音设备,确保音频质量清晰且与画面同步。
4.构图技巧:了解基本的构图原则,包括平衡、对称、线条引导和视觉层次等,以提高画面的吸引力。
五、后期制作
后期制作是制作视频不可或缺的一个环节,通过剪辑、颜色校正、特效添加和音频处理等手段,可以提升视频的质量和吸引力。掌握一款专业的视频编辑软件,并学习其基本操作和技巧,是后期制作的关键。
六、素材选择与版权
在视频制作过程中,要注意素材的选择和版权问题。确保使用的图片、音乐、音效和视频素材具有合法的授权,并且遵守相关的版权法律。
七、分享和推广
一旦完成视频制作,就可以将作品分享到各个平台上,同时,利用社交媒体和网络工具进行推广,吸引更多的观众和受众。
八、不断学习与实践
视频制作是一个不断学习和实践的过程。通过观看专业视频教程、参加相关培训课程和与其他视频制作爱好者交流,不断提升自己的技能和创意。
课程:上海徐汇影视后期原画设计培训 学校: 上海徐汇火星时代教育 咨询: